世界上最奇特的乐器排行榜

有的乐器，演奏者是大海；有的根本搬不进音乐厅，因为它藏在一座山洞里。

今天就从第12名往前数，认识世界各地的12种奇特乐器。这份趣味榜单按外形、发声方式和演奏方法的意外程度来排列。

第12名｜瑞士 · 阿尔卑斯长号

Alphorn

长达几米，却找不到一个按键

阿尔卑斯长号演奏者。长长的木管，一直延伸到地面。图：Hans Hillewaert / Wikimedia Commons·CC BY-SA 3.0

远远看过去，你可能以为有人把一截排水管搬上了山。它的管身细长，末端向上翘起，演奏时往往要把喇叭口支在地上。瑞士常见的一类长号，长度约为3.5米。

奇怪的是，这么长的乐器，既没有小号的活塞，也没有长号的伸缩管，连笛子那样的指孔都没有。演奏者要靠嘴唇的振动和气息控制，吹出自然泛音列中的不同音。

它明明主要用木头做成，发声方式却更接近小号、圆号这样的唇振气鸣乐器。以前，它还承担过牧人之间传递讯息、呼唤牛群的任务。如今听它在山间响起，声音仍然像是要越过眼前这道山谷。

Sheng

一口气，吹出好几个音

笙的管子长短不一，底部连入同一个气室。图：Ws227 / Wikimedia Commons·CC BY-SA 4.0

这一位，我们中国人可能觉得眼熟。但老外如果第一次见，你很可能会把它认成一捆插在壶里的竹管。

笙最让人意外的，并不只是外形。我们习惯听到的笛子、唢呐，通常沿着一条旋律往前走，笙却可以同时奏响多个音，把和弦直接吹出来。

它的关键藏在管脚处的金属簧片里。气流让簧片振动，配合管身发声；吹气和吸气都能用于演奏。听一位高手演奏，你会发现它既能跑动灵巧的旋律，也能铺开持续的和声。一件古老的中国乐器，竟有点随身携带“小管风琴”的意思。

Didgeridoo

看起来只有一根管子，声音却像藏着一群动物

迪吉里杜管演奏。简单的长管，能产生丰富的节奏与音色。图：Seantelle92 / Wikimedia Commons·CC BY-SA 4.0

这件与澳大利亚北部原住民文化密切相关的乐器，外形相当朴素：一根长管，一头贴住嘴，另一头朝外。

但声音出来，你很难只用一个“低音”概括它。持续的嗡鸣里，可以有起伏的节奏、呼喊般的声音，以及像动物叫声一样的音色变化。演奏者不仅使用嘴唇，也会改变舌头和口腔的状态，甚至把人声融进去。

还有一个绝活叫循环呼吸：嘴里暂存的空气继续往管内送，鼻子则趁这个短暂间隙吸气。于是听众会产生错觉：这个人怎么一直不用换气？

Nyckelharpa

弦乐器身上，为什么长了一排键？

尼古赫帕琴：琴弦旁边排列着控制音高的木键。图：Fredrik Söderström / Wikimedia Commons·CC BY-SA 3.0

它像一把长了“机关”的提琴：有弦，有弓，琴颈下面却伸出一排排木键。

演奏者一只手运弓，另一只手按键。按下去的键会带动小木件接触琴弦，改变弦的有效振动长度。也就是说，它用按键，接替了提琴手直接用指尖按弦的部分工作。

很多现代尼古赫帕琴还装有共鸣弦。它们不需要被弓直接拉到，却会随着其他琴弦的声音一同振动，给音色添上一层余韵。所以它看起来像复杂的机械，听起来却有很浓的木头气息和民间舞曲的活力。

Cuíca

这只鼓不靠敲，靠在里面“搓”

库伊卡鼓外观。看着像普通小鼓，演奏方法却出人意料。图：Alno / Wikimedia Commons·CC BY-SA 3.0

从开口的一端看进去，能看见连接鼓皮的细杆。图：Alno / Wikimedia Commons·CC BY-SA 3.0

你在桑巴音乐里听到过那种“呜咿、呜咿”的声音吗？有时像猴子叫，有时又像一个人忍不住笑出了声。它可能就来自库伊卡鼓。

秘密藏在鼓里：一根细杆固定在鼓皮中央，伸向鼓腔。演奏者把手伸进去，用湿布或类似材料来回摩擦细杆，带动鼓皮振动。另一只手在鼓面施压，就能改变音高。

这是一种有非洲文化渊源、在巴西桑巴中很有代表性的摩擦鼓。别看它外表老实，一加入合奏，整个节奏里仿佛多了一个会插话、会逗乐的角色。

Glass Armonica

把一排玻璃碗串起来，转着“弹”

富兰克林玻璃琴的复原品，摄于费城本杰明·富兰克林博物馆。图：David Hilowitz from San Antonio, USA / Wikimedia Commons·CC BY 2.0

用湿手指摩擦高脚杯的杯口，能发出细长的鸣响。这个小把戏，竟然发展出了正式的乐器。

1761年，美国发明家本杰明·富兰克林在伦敦完成了玻璃琴的设计：把大小不同的玻璃碗层层套接，穿在同一根轴上，再用脚踏机构让它们转起来。演奏者用湿润的手指接触旋转的碗沿，就能奏出不同的音。

这里有个容易误会的细节：这些玻璃碗主要靠自身的尺寸和厚度定音，并不是每个碗里加不同水量来调音。它的声音细腻、缥缈，莫扎特、贝多芬等作曲家也为它写过音乐。原来有些像“音效”的声音，早在电子合成器出现之前，就已经有人用玻璃做出来了。

Daxophone

拉一片木头，却像在听人说话

达克斯琴的木舌、固定装置与压在上面的控制木块。图：MDaxo / Wikimedia Commons·CC BY-SA 4.0

如果你觉得前面的乐器零件太多，这一位几乎可以把复杂程度降到最低：把一片木头固定住，拿弓去拉。

德国音乐家汉斯·赖歇尔创造的达克斯琴，核心是一端固定、另一端能够振动的“木舌”。演奏者用弓摩擦木片，再用一块弧形木块改变它的振动状态，声音通过拾音装置传出来。

有趣的是，它不怎么像人们印象中的“木头声”。它可以呜咽、咕哝、尖叫，甚至像在含糊地说话。没有琴弦，却能拉出一种介于弦乐、人声和动物叫声之间的声音。木片的形状、材质一变，仿佛连“嗓子”也换了。

Cristal Baschet

像科幻机器，声音却是用手“擦”出来的

巴舍水晶琴。玻璃棒、金属结构与大面积声辐射装置组成了它的外形。图：Tonamel / Wikimedia Commons·CC BY 2.0

第一次看到它，你很难决定这到底是一件乐器，还是一座未来主义雕塑：前面一排玻璃棒，后面又立着巨大的弧形结构。

20世纪50年代，法国巴舍兄弟发展出这种乐器。演奏者把手指蘸湿，摩擦玻璃棒；振动经由金属部件传递，再通过专门的声辐射结构扩散出来。

它与前面的玻璃琴有一点相似：都用湿手指摩擦。但玻璃琴的碗沿在旋转，巴舍水晶琴的玻璃棒则固定不动，后面连接的是另一整套振动与传声结构。那种空灵、带着金属色泽的声音，听起来像电影配乐，背后却可以是一套纯声学装置。

Theremin

手不碰琴，音乐却跟着手走

特雷门琴演奏者Grégoire Blanc：双手在天线附近的空间里控制声音。图：Amphibraque / Wikimedia Commons·CC BY-SA 4.0

如果不知道他在演奏，你可能以为这个人正在对一只木箱施法。没有按键，没有琴弦，双手也不接触乐器，旋律却在不断变化。

特雷门琴由俄罗斯发明家列夫·特雷门在1920年前后发明，是早期电子乐器的代表。它通常有两根形状不同的天线：一根控制音高，另一根控制音量。手与天线之间的距离变化，会影响电路，从而改变声音。

这听起来像省掉了指法，实际却很考验控制。没有琴键告诉你这个音在哪里，也没有品格替你划出界线。演奏者要靠听觉和精细的手部动作，把连续变化的音高收束成准确的旋律。那些像人声、又有些超现实的长音，真的就是这样“隔空”演出来的。

Jal Tarang

别人演出前调弦，他先给碗加水

Shashikala Dani演奏水碗琴。一排碗摆成弧形，方便双手敲击。图：Sugnandani / Wikimedia Commons·CC BY-SA 4.0

如果把台上的乐器单独搬到厨房，你可能根本不会多看一眼：这不就是一排碗吗？

印度水碗琴就用一组瓷碗或金属碗来演奏。碗沿围着演奏者排开，双手各拿一根细棒，敲击碗沿，奏出清脆的旋律。

它最有意思的地方在调音：除了选择不同尺寸的碗，还能通过增减碗里的水，调整音高。所以演奏前的准备，真有点像在摆餐具、分清水。但不要小看这些碗，它们可以演奏细致的印度古典音乐。你以为台上摆的是日用品，音乐家考虑的却是每一只碗的音准。

Sea Organ

琴建好了，演奏家却是一片海

扎达尔海边的海风琴。发声管道藏在临海的台阶下面。图：Andrej Šalov / Wikimedia Commons·CC BY-SA 3.0

走到克罗地亚扎达尔的海边，你看见的可能只是一片供人坐下看海的石阶。等海浪过来，台阶里却会传出一阵阵和声。

这就是海风琴，一座把建筑与乐器结合起来的声音装置。约70米长的临海区域下方，藏着35根尺寸不同的管道。海水的运动推动管内空气，令发声结构鸣响。

它没有坐在琴前的演奏者，声音的节奏与强弱受海浪影响。人设计了管道、音高和发声方式，海则决定这一刻怎么“演”。普通音乐会可以约定几点开始、弹哪一首；坐在这里，你只能等大海把下一句送过来。

Great Stalacpipe Organ

按下琴键，山洞里的石头响了

卢雷洞穴里的钟乳石琴控制台，看起来像一架管风琴。图：Jon Callas from San Jose, USA / Wikimedia Commons·CC BY 2.0

装在钟乳石旁边的电控敲击装置。真正发声的，是受到敲击的石头。图：Jon Callas from San Jose, USA / Wikimedia Commons·CC BY 2.0

最后这一件，买回家就别想了。它位于美国弗吉尼亚州的卢雷洞穴，乐器的发声部分，分散在山洞之中。

20世纪50年代，利兰·斯普林克尔发现，不同的钟乳石受到敲击，会发出不同的音。经过挑选、调音与装置建设，他把一组组电控小锤连接到类似管风琴的键盘控制台上。

按下琴键，信号传到远处，小锤便敲击对应的钟乳石。石头产生的声音再在洞穴里回荡。虽然名字里有Organ，它的发声方式却更接近石制打击乐器，并不是把空气吹进钟乳石。

这也让它成了一件很难被复制的乐器：键盘可以再造，小锤可以再装，但那些石头的形状、位置，以及整个洞穴的回声，都属于这里。别人把乐器搬进音乐厅，它却让一部分山洞成了乐器。

我们太熟悉钢琴、小提琴和吉他，容易以为乐器就该长成那些样子。可换一个地方，木片可以拉，玻璃可以摩擦，碗能拿来定音，海浪也能参与演奏。

这些乐器有的服务于民间生活，有的来自发明家的好奇心，还有的把音乐带到了海边和地下。外形各有各的古怪，背后却都有人认真琢磨同一件事：怎样让眼前的东西，发出我想要的声音。

这12件里，你最想亲手试哪一件？又有哪一件的声音，和你想象中完全不一样？